परिणीता
उनकी पहली परिणीता, जटिल स्रोत सामग्री का एक रूपांतर, बिमल रॉय की परिणीता से उतनी ही दूर है जितनी संजय लीला भंसाली की देवदास बिमल रॉय की पिछली क्लासिक्स से है। साहित्यिक क्लासिक्स व्याख्या के लिए खुले हैं। शरतचंद्र पर सरकार की राय इसे तेजतर्रार जोश के साथ साबित करती है। जबकि भंसाली का शरतचंद्र अधिक भावनात्मक और वैकल्पिक रूप से असाधारण है, सरकार की परिणीता अधिक संयमित है, कई बार लगभग संयमित है … और फिर, एक फूल की तरह अपनी पंखुड़ियाँ खोलते हुए, यह बहिर्मुखी सुंदरता के अचानक दौरे पड़ने का खतरा है। लोलिता-शेखर लवमेकिंग सीक्वेंस (एक ऐड-ऑन जो शुद्धतावादियों को गुस्से से हांफने पर मजबूर कर देगा) बचपन के जोड़े के बीच चंचल से सोने तक के सहज संक्रमण के रूप में किया जाता है।
विरोधी मूड संतुलित और संरक्षित हैं। यह स्पष्ट नहीं है कि मूल उपन्यास को 20वीं सदी की शुरुआत से 1960 के दशक में क्यों बदल दिया गया, जब तक कि नायक पियानो पर जैज़ बजा नहीं सकता और एल्विस प्रेस्ली या रेखा के गीतों का आनंद लेने के लिए इस चक्करदार बदलाव को नहीं कर सकता। ) “मौलिन रूज” के एक धुएँ के रंग में टूट जाता है और खुद को शर्मिंदा संजय दत्त की गोद में ले जाता है। प्रदीप सरकार एक ऐसे नायक की कहानी को चित्रित करते हैं जो बहुत अहंकारी और आत्म-अवशोषित है जो एक सुलगती तीव्रता के साथ प्यार करने के लिए हाँ कहता है। शरतचंद्र के “देवदास” के विपरीत, शेखर आखिरकार अपने विवेक, हृदय और अत्याचारी पिता के लिए खड़ा हो गया।
सैफ और अर्ध-नवागंतुक विद्या बालन एक परिपूर्ण मेल हैं। और संजय दत्त, जो लोलिता के वरिष्ठ संरक्षक की भूमिका निभाते हैं, परिपक्व और रसिक दिखते हैं, थोड़े लम्बे दूसरे आदमी की भूमिका निभाने के लिए पर्याप्त रूप से आत्मग्लानि करते हैं। लोकेशन पर कास्ट, सरकार बैकग्राउंड को बॉडी और फेस देती है। संपादक हेमंती सरकार, कला निर्देशक केशतो मंडल/तनुश्री सरकार/प्रदीप सरकार और इन सबसे बढ़कर छायाकार एन. नटराज सुब्रमण्यम की असाधारण मदद से, निर्देशक 1960 के दशक में कोलकाता के आदर्श धनी लोगों की हलचल और सामाजिक जीवन को फिर से बनाता है…और कार्ड सत्र, छेड़खानी और घुसपैठ…अस्तित्व का संकट जहां आपको इनमें से किसी एक को चुनना होता है दो खूबसूरत औरतें, एक दौलत के लिए और दूसरी रोमांस के लिए, हमें लाइफस्टाइल में वापस ले जाती हैं।
विशेषज्ञ दुनिया बंद है और फिर भी खुली है। पात्रों को इस अवसर के लिए तैयार किया जाता है, लेकिन वे उस अवधि के लिए प्रतिबद्ध नहीं होते हैं, जिसका वे प्रतिनिधित्व करते हैं।
भावनात्मक पिच का डाउनस्केलिंग रहस्य और अनुग्रह के साथ किया जाता है। वायुमंडलीय रैपिंग-ऑन-द-वॉल के अलावा (अतृप्त जुनून के उन्माद में सैफ पियानो पर अधिक प्रेरक लगते हैं), नाटक हमेशा एक नर्तक के कदमों के साथ चलता है।
कथा के लिए एक निश्चित लालित्य और पुरानी दुनिया का आकर्षण है। हम पात्रों को दिल तोड़ते हुए लगभग सुन सकते हैं।
लगा चुनरी मई दाग
एक विज्ञापन निर्माता के रूप में निर्देशक प्रदीप सरकार के लंबे अनुभव को उनके खिलाफ न रखें। लागा चुनरी में दाग, के बालाचंदर की आइना से काफी प्रेरित है, एक महिला के उत्थान की कहानी है जो मांस की चीजों से आत्मा तक गिरती है। वाराणसी का दिन का उत्साह हो या मुंबई की उमस भरी नाइटलाइफ, फोटोग्राफर सुशिर राजपाल आंखों को स्वादिष्ट दावत देते हैं।
हालांकि यह भयानक नैतिक पतन की कहानी कहती है, लेकिन अंत तक मूड को जीवंत और यथार्थवादी बनाए रखा जाता है।
जैसा कि हम दो बहनों, बड़की (रानी) और चुक्ति (कोंकणा) को वाराणसी में गंगा के घाटों पर नृत्य करते हुए देखते हैं, दर्शकों और फिल्म के बीच एक अजीब कीमिया पैदा हो जाती है। प्रदीप सरकार के जर्जर लेकिन प्रतिष्ठित चरित्रों की दुनिया में तुरंत खींचा जाता है, जो दिवालिएपन से मुक्त मुक्ति की ओर बढ़ते हैं। दृश्यों को अंदर विस्तार पर ध्यान देकर लिखा गया है। आप शुरुआती दृश्यों को पसंद करेंगे जहां एक मुंबई फिल्म चालक दल एक परिवार पर उतरता है और उन्हें एक बहुत जरूरी वित्तीय ब्रेक देता है। मां जया बच्चन और उनकी दो चुलबुली बेटियों के बीच का किचन का शोर आपको भी बहुत पसंद आएगा।
और बड़की के एक मासूम छोटे शहर की लड़की से एक उच्च श्रेणी की वेश्या में परिवर्तन को निराशा और प्रशंसा के मिश्रण के साथ देखता है। निर्देशक सरकार ने हर किरदार को ऐसे कलाकारों के साथ कास्ट किया है जो किरदार को सही से देखते और महसूस करते हैं।
लगा चुनरी… में गति और अनुग्रह है। और रानी मुखर्जी आज की सबसे ठोस अभिनेत्री के रूप में विकसित हुई हैं। मासूमियत से अनिच्छुक समझौता करने के लिए एक चरित्र के हृदयविदारक परिवर्तन की उसकी व्याख्या शानदार रंगों में प्रस्तुत की गई है।
बाकी कलाकार भी असाधारण हैं, खासकर कोंकण जो आखिरकार खड़ी होती है और अपनी बहन के अधिकारों के लिए लड़ती है जो परिवार की देखभाल के लिए खुद से समझौता कर रही है। रानी की एक फिल्म में, कोंकण अपने लिए बहुत जगह बनाती है।
इस फिल्म में जया बच्चन का बेहतरीन अभिनय है। टेढ़ी-मेढ़ी भौहें, शून्य वित्त के साथ घर चलाने का लगातार दबाव, अपनी बेटी को नैतिकता के रास्ते को पार करने देने का डर और अपराधबोध – यह एक ऐसी भूमिका है जिसके लिए कोई भी 50-प्लस अभिनेत्री मर जाएगी। और हेमा मालिनी सिर्फ एक डांस में आपको अपनी खूबसूरती से मदहोश कर देंगी।
कथा इन तीन महिलाओं पर केंद्रित है और उनके चारों ओर अन्य समान रूप से अच्छी तरह से नक्काशीदार चरित्रों को बुनती है।
लफंगी परिंदे
लफंगे परिंदे (2010) सरकार की सबसे उपेक्षित फिल्म है। यह एक झुग्गी-झोपड़ी में खुले में घूमने वाले मुक्केबाज़ और रोलर-स्केटिंग करने की इच्छा रखने वाले स्पिटफ़ायर ब्लाइंड के बीच एक असंभावित प्रेम की कहानी कहता है। दीपिका पादुकोण एक कालातीत लेकिन कालातीत कहानी के लिए सेल्युलाइड की महिला किंवदंतियों मीना कुमारी और नूतन के साथ जिस तरह की शानदार अनुग्रह और वाक्पटु स्पिन लाती हैं।
दीपिका हाल के दिनों में सबसे अच्छी लिखी गई महिला पात्रों में से एक के रूप में पूर्व के मार्मिक गीतवाद और बाद की उमस भरी विनम्रता को जोड़ती है। जब पिंकी अचानक अंधी हो जाती है, तो वह अपनी पलकें नहीं झपकाती है और हमारे सिनेमा में किसी भी स्वाभिमानी नेत्रहीन दिवा की तरह फर्नीचर पर ठोकर नहीं खाती है। वह जल्दी से अपने बिखरे हुए जीवन के टुकड़े उठाती है, और हाँ, रोलर-स्केट्स भी, और अपने सपनों को नवीनीकृत करने के लिए घर छोड़ देती है, एक हँसते हुए भाई और एक चिंतित माँ द्वारा प्रोत्साहित किया जाता है। उपरोक्त सूक्ष्म आकर्षण और अनंत ज्ञान से भरी इस फिल्म की कई नाजुक ढंग से लिखी गई और शब्दों वाली श्रृंखलाओं में से एक है। नील नितिन मुकेश एक सख्त थैंकलेस किरदार है। स्क्रिप्ट में ‘सपोर्टिव लवर’ कहे जाने वाले उस आदर्श को हर सीक्वेंस में पीछे हटना पड़ता है ताकि दीपिका बेहतरीन एक्सप्रेशंस और डायलॉग्स के साथ चल सकें।
नील नितिन मुकेश कभी भी अपनी सीमा नहीं लांघते। एक शर्मीले सेनानी के रूप में जिसे एक अंधी खेल-लड़की की चतुर भावना की आवश्यकता होती है, जो उसे उस ट्रैफ़िक से भरी सड़क को पार करने की आवश्यकता से अधिक प्यार करने के लिए उसका मार्गदर्शन करने के लिए मार्गदर्शन करती है, जिसे वह देख नहीं सकता, नील को कम नोट्स मिलते हैं। एक प्रेम-सिम्फनी सही है। जबकि एक नृत्य प्रतियोगिता (रब ने बना दी जोड़ी रिविजिटेड) के माध्यम से दो नायक की यात्रा प्रदीप सरकार की चतुराई से कटी हुई सामग्री में केंद्र चरण लेती है, परिधीय पात्रों को हिस्टीरिकल हुए बिना आक्रामक रूप से बोलने के लिए बहुत जगह मिलती है। यहूदी बस्ती में सेट, यह फिल्म दर्शकों को डैनी बॉयल की स्लमडॉग मिलियनेयर और विशाल भारद्वाज की कमीने की याद दिलाएगी।
सरकार दोनों से बचती है और सबसे अप्रत्याशित संदर्भ बिंदुओं के लिए जाती है, डगलस सिरक की द मैग्निफिशेंट ऑब्सेशन और इसके देसी स्पिनऑफ़ गुलज़ार की किनारा। किनारा की तरह, नायक अंधे लड़की को गलियारों के माध्यम से उसके सपने को मुक्ति के मार्ग पर ले जाता है। यह अत्यंत गर्मजोशी, कोमलता और प्यार भरी देखभाल के साथ की गई यात्रा है। संवाद बिना गाली-गलौज के सड़क के किनारे के रस को व्यक्त करते हैं। लेकिन रुकिए। एलपी किनारों पर चिकना नहीं है। प्रदीप सरकार सड़क की हताशा को स्टोरीबोर्ड पर लाते हैं, जो बहुत ही कोमल प्रेम कहानी को शानदार ढंग से ढालती है।
एक क्षण में जिसे केवल दुखद-हास्य के रूप में परिभाषित किया जा सकता है, नायक के दोस्तों में से एक फिल्म में सबसे अभिव्यंजक पंक्तियों में से एक को छोड़ देता है। पिंकी के अंधे हो जाने के बाद, दोस्त कहता है, “एक मिनट में हेमा मालिनी से ठेंगे मालिनी बन गई।” गुलज़ार के किनारा को दूसरे किनारे पर ले जाने वाली फिल्म में हेमा मालिनी का एक संदर्भ खोया नहीं है। इन दृश्यों को गोपी पुत्रन ने एक ऐसी पिच के लिए बेहद सावधानी से लिखा है जो शीर्ष पर बने बिना बहुत अधिक जुनून व्यक्त करती है। दीपिका से नील चंद्रा का वर्णन करने के लिए कहना कि वह अपनी दृष्टिहीन आंखों में प्यार की नज़र से आकाश की ओर देख रहे हैं, यह अपने आप में एक अनमोल और मार्मिक क्षण है। सिनेमैटोग्राफर सी नटराजन सुब्रमण्यन ने एक लेंसमैन की प्यार भरी देखभाल के साथ इसे शूट किया है, जहां बादलों के छंटते ही बड़ी घटनाओं के होने की उम्मीद है। एलपी एक प्रेरक कहानी है, जिसे सिनेमाई रूप से जितना संभव हो उतना कम उपद्रव के साथ और बहुत सारी भावनाओं के साथ बताया गया है।
मर्दानी
सरकार ने 2014 में अपनी सबसे हिंसक फिल्म का निर्देशन किया था। मर्दानी प्रदीप सरकार की निर्लिप्त लोगों की दुनिया है। पॉश दलाल और ‘कूल’ कसाई सबसे मासूम और कमजोर लोगों के जीवन के साथ खिलवाड़ कर हमारे समाज के ताने-बाने को तोड़ रहे हैं। बिना किसी हड़बड़ी के, निर्देशक प्रदीप सरकार हमें पुलिस-नायक शिवानी (रानी मुखर्जी) के जीवन की स्पष्ट झलक प्रदान करते हैं।
लेकिन किसी तरह, सरकार कार्यवाही को नाटक से बाहर नहीं खींचने का प्रबंधन करती है, चाहे वह एक प्रगतिशील के रूप में कितना भी अनियंत्रित क्यों न हो। कथा विवेक के प्रतीकों के साथ अच्छी तरह से रखता है। यहां किसी थ्रिलर को असेंबल करने का बहाना मानव तस्करी नहीं है। बल्कि होता इसका उल्टा है। बाल वेश्यावृत्ति की कठोर वास्तविकता को सिनेमाई मुद्रा के रूप में प्रस्तुत करने के ईमानदार प्रयासों से भरपूर फिल्म की बारीकियों के विशाल विस्तार में एक बहुत ही आकर्षक थ्रिलर उभर कर सामने आता है।
हेलीकाप्टर ईला
और अंत में, हेलीकाप्टर ईला। एक अति-स्वामित्व वाली माँ और उसके दम घुटने वाले बेटे की कहानी में काजोल और युवा बंगाली अभिनेत्री रिद्धि सेन के बीच दोहराव, दोहराव और चिंतन के कुछ अद्भुत क्षण हैं। रोलिंग स्वाद के साथ माँ और बेटा। अफसोस की बात है कि स्क्रिप्ट एक बिंदु से आगे काजोल-रिद्धि की जोड़ी का समर्थन नहीं करती है। और एक ठोस शुरुआत के बाद कथानक असहाय रूप से जमीन पर गिर जाता है, क्योंकि माँ-बेटे के बंधन पर एक ठोस फिल्म को पिन करने का मौका अप्रासंगिकता, अतिरेक और असंगति में बर्बाद हो जाता है।
तो वास्तव में क्या देता है? हेलीकाप्टर ईला के साथ समस्या नैतिक नहीं है। काजोल के प्रेरक प्रदर्शन के माध्यम से पागल माता-पिता का बयान दृढ़ता से सामने आता है। लेकिन हैरानी होती है कि इतनी बड़ी अभिनेत्री को हर पल ‘अभिनय’ क्यों करना पड़ता है! उनका प्रदर्शन उनके भावों का एक निरंतर बेदम प्रदर्शन है।
शक्ति के बेटे के रूप में रिद्धि सेन ज्यादा नियंत्रित हैं। एक ऐसी फिल्म में जो अक्सर रोमांच के लिए जाती है, रिद्धि पिच-परफेक्ट है। दुख की बात है कि कथानक को उलझाए रखने के लिए आवश्यक धक्का देने के लिए कोई उत्कृष्ट प्रदर्शन नहीं है। फिल्म केवल उछाल में दिलचस्प है। यह वास्तव में अफ़सोस की बात है। एक दिलचस्प कथानक का अधिक नियंत्रित उपचार निर्देशक प्रदीप सरकार के उद्देश्य को अच्छी तरह से पूरा करता है। दिशा आश्चर्यजनक रूप से आलसी है, विशेष रूप से मध्य भाग के बाद जहां काजोल की मां का अभिनय उसे लात मारते और चिल्लाते हुए कॉलेज परिसर में ले जाती है।
काजोल शायद ही किसी बड़े बेटे की मां लगती हैं। कभी भी एक घमंडी अभिनेत्री के रूप में नहीं जानी जाने वाली, उसे लगातार पूर्ण श्रृंगार में दिखाया जाता है, तब भी जब उसका चरित्र घर पर होता है ताकि उसका प्यारा बेटा अपने जीवन में जो भी मजेदार चीजें करता है, उससे वापस मिल सके। एक अन्य प्रसिद्ध बंगाली अभिनेता थोटा रॉय चौधरी की काजोल के पति के रूप में एक निराशाजनक भूमिका है। तोता का चरित्र कथानक को भटका देता है क्योंकि – इसे प्राप्त करें – उसके परिवार के पुरुष कम उम्र में ही मर जाते हैं।
